看板 movie作者 lgng66133 (Mad Fer It!)標題 [分享] THR好萊塢報導者 鍾孟宏《陽光普照》專訪時間 Tue Feb 9 19:13:53 2021
好萊塢報導者上週發了篇與鍾孟宏的專訪
內容除了談論《陽光普照》的製作過程和電影內容外,也與鍾導談到他編劇的方式、拍片
的想法,還有中島長雄這個化名的由來
我看完全篇後覺得非常棒 就花了點時間翻完全文
翻譯的可能沒有很好 語意上會些許不通順 如有錯也請不吝指正
也先預祝《陽光普照》能挺進明天公布的奧斯卡國際影片獎短名單
文章有些許雷 請斟酌觀看 原文請見:
https://reurl.cc/mqZD1Y
------------------------------------------------------------------------------
台灣導演鍾孟宏和他的奧斯卡代表史詩作品《陽光普照》
這部真切及小說般的犯罪電影目前已在Netflix上線,也被許多影評和觀影者認為是最佳
國際電影競賽中的黑馬。
台灣導演鍾孟宏的《陽光普照》採用了電視劇的元素並加上精心設計過像小說般的情節,
讓觀眾很快就能感受到這是其最好的呈現方式
這部電影探討了一個一家四口的家庭,在他們的小兒子因為參與了暴力犯罪被關進監護所
後,他們所承受到的個人及社會壓力。小兒子一直是家庭內的敗家子,他一直生活在他優
異哥哥的陰影下,長子一直是父親的驕傲並期望他能就讀醫學院。一件令人震驚的事件迫
使著觀影者對於這個家庭做了番痛心的改觀。這部犯罪驚悚片也同時有著令人驚喜的黑色
喜劇橋段。《陽光普照》全片是個很純淨的觀影體驗,這部電影講述的是一個家庭努力克
服過往的罪惡,並努力在時間的無情和冷漠中掙扎求生,而他們都生活在色彩鮮明的陽光
陰影下。
鍾孟宏自編自導此部電影,這也是他的第五部劇情長片。並搭配著中島長雄生動的攝影。
中島長雄也正好就是鍾孟宏本人,自從2008年的首部劇情長片《停車》開始,鍾孟宏就開
始身兼自己電影的攝影師,並開始使用這個神祕的日本化名。
《陽光普照》並無在北美戲院上映,而在去年一月時直接於Netflix上線,幾乎沒有引起
任何注意。但慢慢地受到許多影評的關注,也使此片成為許多電影人認為的奧斯卡國際影
片獎黑馬。
在台灣選擇《陽光普照》做為2021年奧斯卡獎的代表前,此片獲得的獎項殊榮已經是家喻
戶曉的事了。於2019年在被稱為是"華語電影界的奧斯卡獎"-金馬獎獲得近乎完美的成績
,獲得包含最佳電影內的五項大獎。台灣自1957年就開始報名奧斯卡最佳國際電影競賽(
前身為最佳外語片),曾三度獲得提名,並於2000年以李安執導的《臥虎藏龍》得獎。
好萊塢報導者最近以電子郵件的方式與鍾導訪問了《陽光普照》的製作過程和他自己對於
這部電影的看法,當然也問了他那神祕的化名。
Q:
許多影評評論看這部電影就像是看了部很棒的小說。能談談這部電影的寫作過程嗎?
A:
"伴隨著痛苦的喊叫,一隻手被砍斷了。那隻手掉進了一鍋沸騰的湯裡,手腕孤獨地懸掛
在鍋緣。受害者尖叫著,血像是水龍頭般地從傷口流出,流的到處都是。阿和站在他面前
看著一切,事情發生的太快以致於他完全不能反應。他從來沒想過這場談判會有這種結果
,他甚至還不知道將有更大的麻煩產生。有更多的悲劇正等著他。"
這段是這部劇本的開頭。這起殘忍的事件,一隻手掉進了火鍋裡的橋段,開啟了這部電影
。我的劇本常常讀起來像小說,不僅僅只有一般劇本有的對話和動作。我更喜歡這種寫作
方式,除了能講好故事也能記錄我對於這些角色的想像。有時候寫作時對於畫面的想像可
能無法在電影中實現,但這些形容詞和抽象概念反而能幫助我專注於我真正想表達的內容
。我想以小說般的敘事方式講述,那個橋段不僅僅只有掉入火鍋的那隻手,還包含著人物
的表情和他們的內心掙扎。
在寫完了手/火鍋的橋段後,我只花40天就完成了這部劇本,整個過程非常順利。雖然角
色並未塑造完成。但我知道會有一對朋友去砍了某個人的手,加害者有個奶奶,還有主要
角色阿和跟他的父母和哥哥同住,這是整個故事的核心。我一天花10~12個小時寫作,整
個劇本也就這樣慢慢發展起來。
Q:
您是如何想出這部電影的片名?《A Sun》這個片名對於電影的主題和意象,您是怎麼想
的?
A:
《A Sun》這個片名是2019年一位紐約市立大學的教授 Jerry Carlson 訪問我時想到的。
他當時問我正在做什麼,我就跟他講了這部電影。我想要使用《A Sun》這個片名,但我
非常猶豫,因為我知道這個世界就只有一個太陽("the" sun)。但他覺得這個片名不錯,
我問他會不會有什麼文法上的問題,因為台灣的教育系統非常注重文法。當他聽完我解釋
了整個故事的想法後,Jerry聳了聳肩回答我"為什麼不行?"他覺得這是個非常好的片名
,所以我就決定使用《A Sun》
"A Sun"(一個太陽)讀起來像是"A Son"(一個兒子),除非我們有一天在太陽系中發現另外
一個太陽,否則宇宙中就只有一個太陽。諷刺的是,"A Son"(一個兒子)剛好跟電影中的
一個重要謊言有關。故事中的父親常常講著"把握時間,掌握方向"當作他的生活原則,他
甚至自欺欺人,以為自己就只有一個傑出的兒子。但假使這個謊言成真了,他最後就真的
只剩一個兒子了,他會如何反應?他會變得用更周到或更同情的方式看待家人嗎?這就是
我想去討論的。當人們發現這個謊言只是多年的自我欺騙,他們要如何繼續生活和對待周
圍的人?當我們將每個國家視為一個整體時,這些謊言經常發生。我們繼續自欺欺人地相
信某些虛幻的成就,但這些謊言會危害家庭、國家甚至人類。這就是我想使用這個片名去
闡述的。
Q:
您在當電影攝影師的化名"中島長雄"是如何來的?當您擔任這個職位時,是否覺得在某種
程度上有不同的身份,或著這個名字對您有什麼吸引力?
A:
"中島長雄"這個化名有點莫名其妙地產生。當我在拍攝我的首部長片《停車》時,當時的
攝影指導在拍攝一周後就離開了。在拍《停車》前我都在拍廣告也常自己擔任攝影,所以
有很多人以為我當導演前是攝影師出身,但實際上是另一回事。原本的攝影指導離開後我
就接手了他的工作。之後副導問我劇組名單怎麼辦,我看到名單上到處都是我的名字感到
很不好意思,我就決定使用另外一個名字了。很多人在片場都會叫我"Chung Dao" (鍾導)
,中文意思是"鍾孟宏導演"。我選擇了日本漢字"中島"作為我的攝影化名,因為那個名字
在中文讀音跟"Chung Dao"是一樣的,但在日文這個家庭姓氏是讀做"Nakajima","長雄"
是日本常見的名。所以這個半開玩笑的化名就從2008年開始跟著我了。
至於日本的方面,我記得一部電影,文‧溫德斯執導的《尋找小津》。這部電影是在講導
演小津安二郎和他長期合作的攝影師厚田雄春。我不知道我的化名跟他們是否有任何關係
,但每次想到這位攝影師和他的專業時,我都非常感動。
我有時候都會想要捨棄這個化名,我還會好奇是不是真的有這個人存在。我用Google搜尋
,也跑出在日本的許多行業內都有中島長雄的名字的結果。我有時都在想要不要使用回本
名,但從未這樣做。但在2020年的疫情期間我終於捨棄了這個化名。我編了一個故事,中
島先生因為疫情關係返回日本,再也沒有回來台灣。這就是我把這個化名退休的方式,在
我未來的電影可能也不會看到中島長雄了。我不知道是否真的有攝影師叫中島長雄,如果
真的有,我祝他一切順利。
Q:
建立這部電影的攝影風格時,您的目標是什麼?豐富的對比度和高飽和度給人一種震撼和
原始的感覺,且似乎以一種極具詩意的方式跟電影的主題聯繫在一起。
A:
在這部電影我想要描繪出在陽光下我們的土地出現的陰影,為了創造這種對比,我們的拍
攝日程都是跟著日出、日落甚至天氣預報。我想要表現在平凡陽光下的平凡家庭,和所有
發生在光與影下的事情。我個人喜歡在燈光方面有強烈的對比,因此這部電影非常適合我
,片中的明暗色調象徵著人類從溫暖到殘酷。
我們選擇藍色和黃色作為主要色調,藍色是冷酷無情,而黃色則普遍地溫暖,這是我一直
想呈現出來的風格。因此我們花了很多時間等待光線和陽光,尤其是最後一個場景中樹葉
間的陽光閃爍。開車時我們常看到這種光線,但當我們試圖在拍片時捕捉是極為困難的,
幸運的是我們最終做到了。
Q:
在開發和製作《陽光普照》時,有沒有任何電影是您的創作參考?
A:
在我的作品中,我並沒有參考其它的電影。我以自己的想像創作了《陽光普照》,從一隻
手在一鍋沸騰的湯裡,我慢慢地建立劇本和故事。對我來說,視覺觀點有時候比故事原型
更重要,我覺得以簡單的視覺為起點更為吸引人。
當我在三月或四月完成劇本後,有一天我重看了一次柯恩兄弟的《冰血暴》,這部片我看
了上百次。我重看這部片並不是為了尋找靈感,純粹是我很愛這部電影。但我很驚訝地發
現了一些相似處,這兩個故事都是從一件粗心大意的事件開始,然後逐漸失控,儘管有很
多電影都是這樣開始,但那次重看讓我對《冰血暴》這部電影有著不同的感受。我再次被
那些角色吸引,包括綁匪。我同情犯罪者和受害者,我同情由Frances McDormand飾演的
女警官,她的演技實在是讓人難忘。我分析了每個場景,比以往更喜歡這部電影。所以我
不確定能否將《冰血暴》稱為《陽光普照》的創作參考,但我在拍攝時的確看了好幾次,
純粹只是我很愛這部電影。
Q:您是如何決定在哥哥講述司馬光故事的橋段使用動畫呈現?
A:
這個寓言故事在台灣人小時候都會學到,教我們如何成為勇敢和聰明的男孩。當我們在學
習這個故事時,不會認為有任何的欺騙性存在,雖然這是個奇幻的故事,但對小孩子們是
非常鼓舞人心的。當我想要把它改成更為黑暗的故事,動畫似乎是個正確的方法。3D動畫
在台灣並沒有發展得很好,所以我認為用3D呈現的話,品質會受到影響,我更偏好手繪作
品和陰暗色調,幸運的是,我遇到了一位台灣手繪動畫師,我非常喜歡他的風格,在完成
了粗剪後,我邀請他來看了全片。他感到跟電影有種聯繫,並畫了一些人物風格和場景,
我覺得非常適合這部電影,我們就合作完成了動畫的橋段。儘管不到一分鐘,但給了整部
電影不同的的風格。
Q:
電影中的手足/家庭關係是非常的貼近真實生活-當其中一位成員變成傷害整個關係的角色
時,後續的麻煩也隨之而來;而當其他成員被迫承擔起做錯事的成員製造出來的麻煩時,
他們也會受到傷害,這種困境在兄弟關係中似乎特別常見。您有兄弟嗎?還是有類似關係
或是您在生活中觀察到的,是否有以任何的方式在電影中表現出來?是什麼吸引了您想用
戲劇的方式表現這種關係?
A:
夫妻、父子、兄弟姊妹-在家庭當中這些關係總是有些疙瘩存在。當這些關係出現在文學
作品或是電影時,讓我非常著迷,這類型的衝突通常是難以言喻的-情感是被壓抑住的。
我所寫出來的並非來自於我的家人,我認為這在全世界都會發生。我有三個哥哥,他們的
生活都過得還不錯。我們兄弟間在工作或是學業方面都沒有很大的差距,我也從不覺得父
母親有特別疼愛哪位孩子。當我試圖描寫這兄弟間的間的互動時,我並沒有加入我自已家
人的經驗,能提供更為引人入勝的觀點才是重要的。在《陽光普照》片中,我並沒有過度
地關注兄弟間的互動。相反地,我關注的是父親如何差別對待他們,以及這對兄弟如何看
待他們的父親。
在阿和出獄後回到家,他的爸爸寧願看著電視也不願意看他一眼。我對這幕感到非常難過
,為何有血緣關係的親人彼此卻無法好好溝通。他們之間出了什麼事?他們之間的轉捩點
是什麼?這是我被這個故事吸引且想拍出來的重點。
Q:
電影中要講的一點是相對於片中的口號"把握時間,掌握方向。"來說,生活是更為複雜的
。然而直到阿文終於遵循這句他常講的口號並採取了激烈行動之後,這部電影才有了某種
程度的完結,他的行動也引發了某些可怕的事(謀殺)。電影中另外要講的一點是生活在純
潔的陽光下也是非常不容易的。我發現結局是一種對矛盾的道德感的慶祝方式,母子偷了
輛腳踏車,然後騎在斑駁的的午後陰影/陽光下(非全亮也非全黑)。我這樣的解讀正確嗎
?能談談您對這些故事橋段的看法嗎?
A:
1960年代至1980年代的台灣是個充滿口號的國家,在某種程度上看現在依然如此。當我還
是個孩子的時候,我們經常重複這些口號來讚揚我們的領導人,我們也被告知這些口號是
正確的,我們的領導人也是。"把握時間,掌握方向。"是能跟我們記憶連在一起的口號,
但在這部電影中,我用一種更現代的方式放在父親這個角色上。對許多人來說,口號就只
是口號,但實際上有些人是真的遵循這些口號生活。電影裡的父親不是特別聰明,他沒有
一個很好的工作,這個工作中的口號逐漸成為他生活的原則,最後他遵循這個原則做了件
令人震驚的事。但即使他做了這件事,或者他做的所有決定性的錯誤,他可能也不認為做
錯了。因為他只是遵循自己的原則,這是非常諷刺的。即使他要去謀殺別人,他仍然堅持
自己的原則。
結局是小兒子偷了輛腳踏車然後載著母親,我覺得你的解讀非常好,當我們追尋一些美好
的事物時,它是否真的美好並不重要。但你為了追尋願意放棄多少?你願意放棄多少道德
原則?偷腳踏車是真的不道德的嗎?對我來說,阿和從小就在偷車,但結局時他已經改變
了,他已經開始在為家裡貢獻。但他偷車是在跟母親開個玩笑嗎?母親是不是又為了他又
要做壞事而感到焦慮?對阿和來說,這個小小的道德失誤可能只是他對母親開的一個小玩
笑,母親可能也這樣覺得,即使她不認可這個行為,這個場景也讓她想到過往的美好回憶
。因此,坐在兒子後面,看著樹葉間閃爍的陽光,也讓她忘記了道德面的問題。
道德規範在某方面來看是非常可怕的,因為這有時壓迫著我們。但我們仍然需要遵循這些
特定的規範,我們也需要去了解哪些是我們該遵循,而哪些是我們不該遵循。我認為這跟
同理心有關,它關係到你在跟人相處的過程時是否會傷害到任何人,以及你的行為是否會
對許多無辜的人造成後果。如果沒有的話,我相信我們是能容忍一些道德上的缺陷。
Q:
片中有許多的橋段也讓我很震驚,這些橋段源自於故事的角色無法彼此換位思考-他們無
法理解對方。即使是菜頭,雖然他是片中的反派,在他被關甚至出獄後,阿文和阿和對於
他及他的家人的不合理對待,菜頭反做出的舉動雖然不合法,但也能讓觀眾理解並被說服
。這部電影似乎在勸導我們要更注意彼此,並嘗試用對方的角度去看待事情。您在這部電
影是想要去探討的是更多對彼此的感受和同理心?還是我誤解了?
A:
電影不可能改變觀眾的價值觀,電影也不可能教我們如何生活或去如何對待別人。我只是
想講一個發生在台灣的故事,我只希望台灣或是其他國家的觀眾能在這個故事中找到共鳴
,且能理解這個故事帶出的家庭和社會問題。但《陽光普照》在某方面的確是關於同情心
和理解。我不知道這部電影看完之後是否有幫助到您能更多地去了解他人?作為電影工作
者,我總是想去碰觸一些我並不完全了解的東西。拍電影是去理解的方式,這對我來是個
學習的過程,例如我想成為一位更有同理心的人,一位負責任的父親。拍電影給了我更多
關於一直變化的生活的新觀點。
Q:
所有的演員表現都非常的棒,尤其是陳以文飾演的阿文,他的演出讓我特別的難忘。他真
實性的演出使他的角色帶著喜劇性,同時也令人心碎。您能分享跟他一起創作這個角色的
過程,以及您給他的指導嗎?
A:
陳以文是近年來我認識最棒的演員。他年輕時跟著楊德昌導演工作過,他在回歸當演員前
也有執導一些電影。從一開始我覺得他是唯一一位適合演父親的演員,他也常常想和我討
論這個角色的細節。但不巧的是,在我電影開拍前,我更喜歡讓演員們處於空白的狀態。
我不希望他們事先就把情感或行為代入到角色,否則他們的表演從一開始就會太過於飽滿
。相反地,我希望他們能逐漸融入到角色之中。這需要一些時間,而剛開始拍攝的橋段可
能不會太理想,但這都沒關係,我們總是能重拍那些橋段。
但陳以文花了很多時間準備這個角色,有一場戲是阿文試圖用他過世兒子發生的事來鼓勵
駕訓班學生,他甚至事先錄製了台詞,跟我討論聲音表演上的細微差別,與琴姊在山上那
一場戲他也是這麼做。我非常感謝他這樣子做準備,但我一直跟他說不用那麼早就準備的
這麼完全。我需要他隨著時間去發展這個角色,以便燈光、攝影和美術可以共同去塑造這
個角色的完整性。這是我工作的方式,我無法告訴他這個角色會變成怎樣,但在拍攝的過
程中,我相信我們能知道如何去完整的詮釋這個角色。我們花了很多時間去修改,但作為
一名出色的演員,消化和適應這些對他來說並不困難,他很快地就帶來很棒的演出。和他
一起工作真的很好玩,我每天都能期待他給我很不一樣的表現。
Q:
您在這部電影裡合作的演員,他們有任何讓您感到難忘還是特別驚訝或者高興的時刻嗎?
A:
當我在拍攝這部電影的時候,我感到前所未有的壓力。這個故事的核心劇情跟通俗劇非常
的相似,在大銀幕上呈現可能會非常無聊,也可能會非常的憂鬱。我花了很多時間在演員
表演上的內斂和情緒,我同時在這過程也感到非常的猶豫。但這群演員實在是表現的太出
色了,我常常對他們的表演感到高興和驚訝。但我仍然在整個拍攝過程中感到極大的壓力
。最快樂的時刻是剪輯的時候,因為我重新發現了這群演員給了我更多我原本沒發現的,
並且我又重新組合了這些片段。我意識到我們所完成的跟我原本的想法是非常相似的。在
這麼一個痛苦和悲傷的故事中,我們盡量跟劇中的角色保持距離,以便觀眾不會把自身代
入到這個悲劇之中。
我對第一天拍攝的第一個場景感到非常的滿意,也就是火鍋裡的斷手那一場。那天我沒有
發脾氣,我甚至在擺放那隻手的位置時大笑了起來,我們花了很久去調整置正確的位置以
便能得到最好的效果,那天真的非常開心。那天有很多真的黑道在現場當臨演,我們一直
對那隻手開玩笑,這在拍攝的第一天是個非常有趣的時刻。
Q:
您是為了誰拍電影呢?
A:
我從來沒有想像過我的觀眾會是誰。但當我在寫劇本或拍電影時,會常常問自己為了什麼
而拍。我是在國外讀電影系,但我在台灣拍電影。我花了很多時間看了很多好電影,像是
我很喜歡Jim Jarmusch的作品。我想拍些我自己能認同的電影,我從來沒有想過要去拍攝
迎合主流市場的票房大片。我很幸運這麼多年來一直有許多人支持我這樣做,儘管我拍的
電影的票房並沒有特別亮眼,但我仍然很高興能用如此昂貴的媒介去講述我想說的故事。
最終,電影是從導演開始的,一旦拍攝完成後,這種聯繫就會被切斷。就我個人而言,我
不能預期這些電影會吸引到哪些觀眾,在好萊塢或許可以透過某些行銷或是策略來吸引到
特定觀眾,但台灣的電影產業是很難做到這個部分。很多人偶爾會跟我講,觀眾並不理解
我說故事的方法,他們還會建議我該怎麼做,以便觀眾更能理解。但是如何去拍攝一部好
電影是沒有正確的答案,我只能忠於我自己的方式去表達我想說的,然後觀眾可用自己喜
歡的方式去欣賞這些電影。
Q:
《陽光普照》被Netflix購買並能在全球發行,您是怎麼想的?這部電影起初像是消失在
此平台的龐大片單庫中,但自從被一些影評家關注後,這部片獲得越來越多人的注意。您
對這一切有怎樣的看法?
A:
自1980年代以來,台灣電影就沒有得到太多國際上的關注。近年來許多導演也沒有像楊德
昌或侯孝賢那樣的創作能力或藝術性。現在許多台灣電影都不太像1980年代台灣新浪潮的
作品,他們專注於現代台灣社會的故事或是生活方式。這個世界一直在演變,電影也是。
《陽光普照》因為Netflix得以在全世界發行,這在現在全球化的社會是很自然的,我並
沒有期待這部片在Netflix上線後能獲得多大的關注;我只覺得能提供給全世界更多人看到
。電影產業有很劇烈地變化,因為疫情關係,有更多的變化會隨之而來。我相信你依然能
拍攝更真實的本土電影,但你同時也應該專注於每個人都能理解的更高概念,這個概念是
沒有社會或是文化間的隔閡。換句話說,電影應該是要有普世價值的。我們不知道這些電
影能到多遠的地方或者能感動到多少人,但我確信我有責任去更好地處理每個部分。如果
我沒有處理好,觀眾對台灣電影的印象可能會變得更少,所以我比以往都還更加謹慎,以
確保每個細節都正確無誤。
Q:
我知道您目前正在製作新片,可以跟我們談談這部新片嗎?
A:
這部新片片名叫做《瀑布》,中島長雄也不會參與這部電影了,鍾孟宏將會是這部電影的
攝影師,雖然大家都知道是同一個人。我希望這部電影能帶出跟我過去作品完全不同和新
的風格,不只在攝影的部分-角色和故事也應該要不同。目前《瀑布》還在剪輯,我希望
能在今年九月或十月上映。
--
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 60.248.124.155 (臺灣)
※ 文章代碼(AID): #1W8cvqtl (movie)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1612869236.A.DEF.html
※ 編輯: lgng66133 (60.248.124.155 臺灣), 02/09/2021 22:08:13
推 kevinfort: 不知道今天是幾點公布呢?來幫鍾導集氣4F 02/09 19:39
推 PCSH120: 原來跟《冰血暴》有關6F 02/09 19:44
推 sentital: 感謝翻譯 看完想重看冰血暴了9F 02/09 20:36
推 reexamor: 謝謝翻譯。訪問者問得有深度,導演也回答得很豐富,讓我知道創作理念和一些有趣的背景細節,看完這篇讓我過年想重新再看一次電影。12F 02/09 21:45
推 a9a99: 所以甚麼時候公布短名單呢?20F 02/09 22:36
推 qpr322: 推翻譯!好大篇辛苦了!22F 02/09 23:02
推 vlychn: 感謝翻譯!放假要來重看這部25F 02/09 23:50
推 dragon50119: 推 翻譯辛苦了
可惜演員部份沒聊到劉冠廷XD 好想知道外媒對他的評價26F 02/09 23:50
推 yufangshih: 這部的普世價值應該能連結有類似經驗的影人,拜託擠進短名單啊!!29F 02/10 00:10
推 sd785: 記者的問題實在太厲害了 勾勒出這部片子的精彩之處33F 02/10 00:48
--